四月的风带着微凉,穿过维多利亚港，掠过文华东方酒店，轻轻拂过无数人的面庞，每到这个时节，总有人驻足仰望，仿佛能在云端看见那个熟悉的笑容，张国荣离开我们已经二十一年，但他的歌声仍在街头巷尾流淌，他的光影依然在银幕上流转，时间从未冲淡人们对他的思念，反而让这份怀念愈发醇厚。
"我就是我，是颜色不一样的烟火。"这句歌词早已超越音乐的范畴，成为一代人的精神图腾，张国荣用四十六年生命诠释了何为"不一样的烟火"——在保守的八十年代，他敢于突破性别界限，在舞台上穿着高跟鞋演唱；在事业巅峰期，他勇于尝试各种艺术形式，从流行音乐到电影表演，再到演唱会导演，不断突破自我设限，这种对艺术的极致追求，让他在华语娱乐圈留下不可复制的印记。
《霸王别姬》里程蝶衣那句"我本是男儿郎，又不是女娇娥"道尽了多少心酸与挣扎，张国荣将程蝶衣的灵魂注入自己的血脉，让这个角色成为华语电影史上永恒的经典，拍摄期间，他跟随京剧老师学习身段，为了一句唱腔反复练习数十遍，这种近乎苛刻的专业态度，让合作过的导演都惊叹不已，陈凯歌曾说："张国荣不是演程蝶衣，他就是程蝶衣。"艺术与生命的界限在他这里变得模糊。
音乐世界里,张国荣同样创造了无数奇迹，从早期《风继续吹》的温柔缱绻，到后期《红》的大胆前卫，他的音乐风格始终引领潮流，1989年退出歌坛的决定震惊全港，而1996年复出后的"跨越97"演唱会，他以长发造型亮相，重新定义华语流行音乐表演形式，舞台上的他既是表演者，也是艺术家，每一个眼神、每一个动作都经过精心设计，却又自然得仿佛即兴而为。
张国荣的独特魅力在于他永远走在时代前面,当社会还在讨论男性气质定义时，他已经在舞台上模糊了性别界限；当艺人满足于商业成功时，他却在追求艺术表达的极致，这种超前意识让他承受过非议，但时间证明了他的价值，如今回看，他不仅是娱乐明星，更是文化先驱，用个人实践拓宽了整个社会的审美边界。
关于他的离世,人们有过太多猜测与讨论，但或许我们更应记住他留下的精神财富——对艺术的虔诚，对自我的忠诚，对创新的勇气，抑郁症带走了他的生命，却无法抹杀他创造的价值，正如他在《我》中唱道："快乐是快乐的方式不只一种，最荣幸是谁都是造物者的光荣。"这种包容与豁达，正是当下社会最需要的心灵养分。
二十一年过去,香港星光大道上他的掌印前总有鲜花，电影资料馆的回顾展一票难求，音乐平台上他的歌曲评论区内新一代听众分享感动，张国荣的艺术生命从未结束，而是在不同时空中持续发酵，当年轻人通过《阿飞正传》认识六十年代香港，通过《Monica》感受八十年代迪斯科风潮，他就在这些文化记忆中复活。
"当你见到天上星星，可有想起我？"每当夜幕降临，仰望星空时，这个问题总会浮现在荣迷心头，而答案显而易见——当然记得，不仅记得，还将继续传颂，张国荣用短暂一生证明了艺术可以超越时间，真正的才华不会被岁月尘封，在这个速食文化盛行的时代，他对完美的执着追求显得尤为珍贵。
四月的风继续吹,吹不散的是光影中永恒的笑容，歌声里不灭的灵魂，二十一年足够让婴儿长大成人，却不足以冲淡真正的艺术光芒，张国荣留下的不只是作品，更是一种生活态度——勇敢做自己，无惧世俗眼光，在有限生命中创造无限可能，这或许是我们纪念他最好的方式：不是沉溺于悲伤，而是从他身上汲取前行的力量。
风会继续吹,我们会继续记得，因为有些光芒，注定永不熄灭。
